Hoy recordamos a Auguste Vacquerie (1819-1895), dramaturgo, poeta, periodista y fotógrafo ocasional.
Gran admirador de la obra del irrepetible Víctor Hugo –con quien le unían lazos familiares–, Vacquerie le siguió en su exilio a Jersey en 1852.
Allí, en la más grande de las Islas Anglonormandas, Vacquerie tomaría diversas fotografías de Hugo y su familia.
En ese escenario y contexto histórico se enmarca La mano de la Señora Hugo, fotografía tomada en aquellos años de exilio –se estima que entre 1853 y 1854– y que hoy puede contemplarse en la George Eastman House en Nueva York, que es, por cierto, el museo fotográfico más antiguo del mundo.
Despedimos esta semana con la pintora inglesa Margaret Bernardine Hall (1863-1910).
Viajera incansable, Hall pasó gran parte de su vida en París, ciudad en la que habría de producir la mayor parte de su obra. Desgraciadamente, casi todo aquel trabajo se encuentra hoy irremisiblemente perdido.
Fantine (1886) –que afortunadamente se ha conservado para la posteridad- hace alusión directa al personaje creado por Víctor Hugo para su inmortal obra de Los miserables y fue pintada un año después del fallecimiento del gran escritor francés.
Muy aclamada en su tiempo, Fantine puede hoy contemplarse en la Walker Art Gallery de Liverpool.
El gran maestro de las letras francesas, Víctor Hugo, empleó casi dos décadas en realizar la que se ha convertido en una de las obras más aclamadas de la literatura universal, Los Miserables, impresa por primera vez en 1861 y reeditada en innumerables ocasiones, tanto en francés como traducida a otros idiomas.
Como todo clásico, Los Miserables ha sido objeto de múltiples adaptaciones – cinematográficas, televisivas e, incluso, radiofónicas- , pero ha corrido a cargo del teatro musical producir la adaptación más conocida y, sin duda, exitosa; no en vano, el musical Los Miserables, todo un referente en su género, se ha convertido en una de las piezas teatrales más representadas de todos los tiempos.
Con motivo de su 25 aniversario, este clásico entre clásicos estrenó un nuevo montaje, que es el que ha llegado a España, primero a Madrid – en el Teatro Lope de Vega – y ahora, y por poco tiempo, a Barcelona – en el Barcelona Teatre Musical-, cosechando un éxito rotundo en ambas ciudades; de hecho, quien suscribe estas líneas tuvo la oportunidad de asistir a sendas representaciones en Madrid y Barcelona y en ambas ocasiones halló el aforo completo y a un público totalmente volcado.
No existe una única razón que explique el éxito de este musical – no sólo en España sino allá por donde se ha escenificado -, aunque la primera cabría hallarla en la brillante adaptación de la obra de Víctor Hugo. Una adaptación que consigue plasmar en tres horas de escenificación lo que la pluma del virtuoso narrador escribiera en mil quinientas páginas; unas páginas de las que se rescata una convulsa y oscura París, escenario privilegiado de esta historia de redención aderezada con capítulos de historia colectiva y que, en su versión musical, combina humor y drama con acierto y con un ritmo y tono que no permiten que la función ni la atención del espectador decaigan en ningún momento.
Por supuesto, la actuación en directo de una orquesta, unas canciones sumamente conocidas y, sobre todo, una fantástica puesta en escena, donde se combinan magníficos escenarios y efectos audiovisuales (a destacar especialmente el inicio de la función con los reos de las galeras remando y clamando piedad o la lucha del pueblo contra el ejército) son razones que casi por sí solas ya podrían explicar la afluencia de público a las salas españolas, aún a pesar del monto de la entrada y de la época que vivimos.
Sin embargo, la razón principal del éxito de Los Miserables se debe sin duda alguna a un magnífico plantel de actores – muy jóvenes, en su mayoría- que fueron seleccionados con el beneplácito del productor británico Cameron Mackintosh y que cumplen su cometido con un virtuosismo digno de encomio. De hecho, invitamos a todos los interesados a consultar sus trayectorias a través de la página oficial del musical; desde aquí, eso sí, no podemos dejar de citar a los inconmensurables Gerónimo Rauch (Jean Valjean), Ignasi Vidal (Javert), Guido Balzaretti (Marius) y Daniel Diges (Enjolras), quienes, con sus prodigiosas voces y su buen hacer en escena, parecen nacidos para unos papeles que bordan a la perfección.
Pocas veces se invierte tan bien el dinero y el tiempo. Chapeau!
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